Фонтан (2006)

Даррен Аронофски построил свое третье полнометражное кино сразу на трех независимых, но тесно переплетенных сюжетных линиях, разворачивающихся в разные эпохи. В одной из них конкистадор Томас Крео XVI века отправляется в непроходимые джунгли Нового Света, чтобы отыскать мифическое Древо Жизни — по легенде его сок способен исцелить умирающую королеву Испании и даровать бессмертие. В современной линии тот же Томас, уже ученый, отчаянно пытается спасти свою жену Изабель, у которой диагностировали неоперабельную опухоль головного мозга: он погружается в исследования древних мифов, проводит опыты над подопытными обезьянами и отказывается верить в то, что медицина бессильна перед болезнью. Третья линия разворачивается в далеком будущем, где одинокий путешественник на космическом корабле летит к туманности Орла, пытаясь воссоединиться с ушедшей возлюбленной и найти ответ на вопросы, которые не мог решить при жизни. Хью Джекман играет все три ипостаси Томаса, последовательно показывая, как меняется его характер и мотивация в зависимости от эпохи: от амбициозного воина, готового на все ради славы и любви, до отчаявшегося ученого, который не желает смириться с потерей близкого, и заканчивая одиноким стариком, который прошел весь путь до конца, чтобы встретиться с тем, что для него важнее собственной жизни. Рэйчел Вайс воплощает сразу два женских образа — современную Изабель, чья нежность и сила духа поддерживают мужа даже на пороге смерти, и образ возлюбленной из будущего, лиричный и загадочный, добавляющий повествованию дополнительный смысловой слой. Визуальная составляющая фильма не менее выразительна, чем его сюжет: оператор Мэттью Либатик использует контрастную цветовую гамму для каждой из эпох — приглушенные холодные тона для конкистадора, яркие, но резкие оттенки для современной линии и мягкие, теплые тона для футуристического блока. Монтаж Даррена Аронофски плавно переплетает все три сюжетные нити, не давая зрителю потеряться в повествовании, а саундтрек, созданный совместно Клайвом Энсмором и проектом Moby, подчеркивает эмоциональный накал каждой сцены. Фильм не дает готовых ответов на поставленные вопросы, оставляя пространство для личных размышлений о природе любви, неизбежности смерти, цене стремления к бессмертию и том, что делает жизнь по-настоящему осмысленной.